Лариса Айхенвальд. “Я поведу тебя в музей,” — сказала мне …жара

Каждый спасается от жары, как может. Моё  средство – спрятаться  в прохладных залах музея.

Прогуляемся по Национальной Галерее Искусств в Вашингтоне, а?

Начало.

А всё началось с того, что финансисту Эндрю Мэллону, собиравшему коллекцию картин и скульптур с 20-ых годов прошлого века, удалось заполучить проданные Совдепами шедевры Эрмитажа.

Ненужное Советской власти добро коллекционер решил пустить на благо своей страны. Ему удалось убедить Рузвельта в необходимости создания Национальной Галереи Искусств. Финансовую часть Мэллон брал на себя.
И в  1937 году, после недолгих раздумий,  Конгресс принял коллекцию и денежные средства ( какое мудрое решение!), одобрив создание галереи.

Эндрю Меллон пожертвовал Национальной Галерее более двадцати двух тысяч произведений искусства. Интересно, а сколько было вывезено из Эрмитажа конкретно? Вопрос риторический, ответа не ждём.  Многие коллекционеры страны тоже решили, что нечего ждать, надо добром делиться по добру по здорову.
Музей официально был открыт в 1941 году. К этому моменту количество дарителей исчислялось тысячами ( какая сознательность!). Из-за того, что собрание сложилось благодаря пожертвованиям коллекционеров,  в нём представлены произведения разных стран и эпох.

В настоящее время экспонаты из постоянной экспозиции галереи демонстрируются в двух зданиях, -  западном West building – старое здание галереи, где сегодня можно увидеть работы старых мастеров и восточном East Building – искусство ХХ века и современное искусство. В восточном крыле  также находятся учебные и исследовательские центры.  Оба здания соединены подземным переходом, в котором расположены магазины и кафе. Западное здание построено в неоклассическом стиле с гигантским портиком и массивным куполом. Восточное здание – геометрическое, сверху оно выглядит, как соединённые друг с другом призмы.
Последнее дополнение к комплексу – сад скульптур  Sculpture Garden, -  открытая экспозиция современной скульптуры.

Управление и эксплуатация галереи находится на балансе у  государства. Все произведения искусства, а также специальные программы галереи, финансируются за счёт частных пожертвований и фондов.

Экспозиция включает в себя картины, скульптуры, рисунки, фотографии, графику, предметы декоративно-прикладного искусства и насчитывает около 1200 картин, более двух тысяч скульптур и двадцати тысяч  рисунков. Наиболее ударная часть:  полотна итальянских, французских и американских мастеров, произведения голландского и испанского барокко.
Галерея обладает одним из лучших в мире собраний живописи итальянского Возрождения: работы Леонардо, Рафаэля, Микеланджело, Фра Беато Анжелико, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли, Джованни Беллини, Джорджоне. Справедливости ради надо заметить, что, не считая нескольких рисунков, в галерее лишь одна картина Леонардо Ginevra de’ Benci ( правда, двустороняя ) , которая является единственным полотном мастера на американском континенте, выставленным в музее. Микеланджело и вовсе представлен  рисунками исключительно.

В отличии от музея Метрополетен, где произведения искусств хранятся согласно коллекции, собранной её владельцами, в Национальной Галерее экспонаты разбиты по эпохам.
И  всё это добро – достояние народа. Вход в музей бесплатный:  халява, плиз.

Холл East Building, в котором  представлено современное искусство.

Крыша

Переход между зданиями музея. Автор инсталляции архитектор Лео Вилларил ( Leo Villareal )

Музейное кафе

Итальянское мороженое ( слева ), книжная лавка (справа )

В детстве об азалии я имела представление только по конфетной обёртке.
Весной в центральном холле музея цветут азалии. Жаль, что на этих деревьях не растут мои любимые конфеты.

Уставший искусства ценитель может покимарить в уютном внутреннем дворике. Шуршание воды в фонтане и запах лилий – катализаторы процесса.
Вот такая картина маслом:  Утомленный искусством.

Джентльмены следуют по стрелке

Дамам в этот раз прёт, как никогда: они идут налево

Немного постоянной экспозиции

Картины Эль Греко ( El Greco )

Не могу пройти мимо.
Эти картины я навещаю каждый раз, когда я в галерее:
Адриан Коорт ( Adriaen Coorte ). Натюрморт со спаржей и красной смородиной.
( Тайно мечтаю повесить оригинал в кухне ).

Виллем Клас Хеда (Willem Claesz Heda ). Натюрморт с  пирогом

О великой силе искусства

В 2005 году  были с мужем на выставке голландских мастеров:
натюрморты Класа, Хеды, Яна Брёггеля-старшего и еще пары художников.
Нижеследующий визуальный ряд руки Питера Класа ( Pieter Claesz ).

2 фотографии позаимствованы с сети.

Насмотрeвшись, пулей ринулись в буфет, опережая собственные слюни.
В буфете видим вот такую картину:

…

Эндрю Уайет (Andrew Wyeth). Ветер с моря. Очень люблю эту работу.

Швабропись. А так похоже на водопад!

Семейство Посейдона

То ли гульфик, то ли водосточная труба. А какая, собственно,  разница?

Вечер на Кейп Код Эдварда Хоппера (Edward Hopper )

Помимо этой картины Хоппера в постоянной экспозиции музея представлены несколько его рисунков и графика.
Более года тому назад в Национальной галерее была великолепная выставка работ этого художника.

Я взяла с сети несколько фотографий с картин Хоппера, которые, на мой взгляд, идеально подходят для знакомства с ним.

Даже если вы не помните его имя, то репродукции этих картин  наверняка встречали:

Полуночники

Увеличенный фрагмент картины:

Ночные окна

В нью-йоркском кинотеатре

Заправка

В галерее несколько выставок. Заглянем на одну из них.

От импрессионизма до Модернизма: картины из коллекции Честера Дэйла
Мистер Твистер,
Делец и банкир,
Владелец заводов,
Газет, пароходов,
Решил на досуге…

Нет, не объехать  мир… а стать коллекционером.

Вот он, Честер Дейл, вернее, его портрет, написанный Сальвадором Дали.

Моя попытка, по быстрому найти ссылочку на информацию об этой коллекции на русском языке закончилась фиаско. На поверхность моментально и в первую очередь всплыло дерьмо ( это его характерное свойство, опережать всё на свете, что ли? ). В виде машинного перевода сайта еженедельника  “Люкс  пром Дизайн”

“Эта выставка в Национальной Галерее Художественных показов 84 французских и американских картины от коллекции Честера Дэйла последних 19-ый и в начале искусства 20-ого столетия, завещаемого музею в 1962. Художники представляли, включают Эдгара Дегаса, Анри Матиса, Амедео Модильяни и Пабло Пикассо.”

Что ж, придется вам довольствоваться моей интерпретацией музейной брошюры.

Удачно женившийся на художнице и критике  Мод Мюррей,  удачливый воротила Уолл Стрита Честер Дейл,  начал “собирать” своих соотечественников в начале 20-х,  благодаря удачливому соседству с  художником Джорджем Беллоузом.
Уже в 25-ом, с удачной подачи Мод, он начал присовокуплять к американскому крылу и европейское, удачно прикупив картину Матисса “Шляпа с перьями”. Именно тогда жена удачно предложила сконцентрироваться на европейской живописи, особенно конца 19-го начала 20-го веков.

В 60-ые годы коллекция Честера Дейла удачно разместилась в Национальной Галерее Вашингтона, куда она попала по удачному завещанию владельцев. Список удачных произведений искусства растянулся на 7 страниц музейного сайта.
В настоящее время собрание Честера Дейла считается в Америке одним из самых  удачных и включает в себя работы следующих удачливых художников: Кассат, Беллоуза, Каро,  Модильяни, Пикассо, Дали, Мане,  ван Гога, Матисса, Миро, Де Кирико, Танги, Тулуз-Латрека, Моне, Дега,  Сезана и прочих более или менее удачливых художников.

Начнем с трёх портретов, так как идейный вдохновитель коллекции, Мод, считала, что именно портреты удачно отображают дух эпохи.

Анри Фантен-Латур ( Henri Fantin-Latour). Портрет Сони

Огюст Ренуар ( Pierre-Auguste Renoir ). Портрет мадмуазель Сикот

Пабло Пикассо ( Pablo Picasso). Потрет торговца картинами Педро Манач

Огуст Ренуар ( Pierre-Auguste Renoir ). Одалиска

Амадео Модильяни (Amedeo Clemente Modigliani ). Обнаженная женщина на голубой подушке

И тут Мод тоже удачно подсуетилась: уговорила мужа скупать мало кому известного тогда Модильяни. Всего супругам удалось собрать 21 картину итальянского художника. На сегодняшний день это собрание картин Моильяни  считается наиболее полным.

Камиль Писсаро (Camille Pissarro ). Итальянский бульвар. Утро

Роберт Хенри ( Robert Henri ). Снег в Нью Йорке

Мари Кассат ( Mary Cassat ). В лодке

Феликс Валлоттон ( Felix Vallotton ). Календула и мандарины

Анри Тулуз-Лотрек ( Henri Marie Raymond comte de Toulouse-Lautrec Monfa). Кадриль в Мулен-Руж

Анри Руссо ( Henri Julien Félix Rousseau ). Джунгли

Сальвадор Дали ( Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Púbo). Тайная вечеря

Дейл приобрёл “Тайную вечерю” через год после того, как он купил для музея Метрополитен в Нью Йорке поразившую его картину Дали “Распятие, или Гиперкубическое тело”.
“Тайная вечеря” вызвала в своё время много споров, её считали сентиментальной и банальной. Неудачной.  Ну, мы-то знаем историю инженера Эйфеля и его неудачной башни.
Дали, тем не менее, говорил, что открыток с этим изображением было выпущено больше, чем со всех удачных картин да Винчи и Рафаэля вместе взятых.

Ив Танги (Yves Tanguy ). Янтарь

Жоан ( Хуан) Миро ( Joan Miró i Ferrà ). Название картины прогавкано

Джорджио Де Кирико ( Giorgio de Chirico ). Разговор среди руин

Жорж Брак (Georges Braque ) . Le Jour

Картина этого художника “Оливы близ Эстака” не далее, как в мае этого года, была вынесена из Музея Современного Искусства в Париже.

Кто-то тогда удачно прогулялся по залам музея.

А вы?